8月6日晚，甘肃省陇剧院“黄河三部曲”收官之作——原创陇剧《大塬道情》在甘肃黄河剧院首演。演出结束当晚，专家研讨会随即在黄河剧院贵宾室召开，来自北京及多地的戏曲界知名专家学者，与甘肃省文旅厅相关处室人员、主创团队齐聚一堂，围绕剧目艺术特色、创作理念及后续打磨提升展开深入研讨。
原创陇剧《大塬道情》讲述了大学毕业的孙女谢筱环将陇东道情流行化改编并直播走红，却因“离根”遭非遗代表性传承人爷爷谢长吟斥责，最终两代人从冲突走向和解、三代人同台献艺的故事。全剧以一首世代相传的陇东道情《十月怀胎》贯穿始终，将直播间、MCN公司等现代元素化为戏曲血肉。舞台呈现上，独创的“人形皮影”让演员模仿皮影关节的机械律动，形成“影中有人，人中有影”的独特语汇；音乐上完整保留“嘛簧”帮腔、渔鼓等标志性声腔，实现了“老腔新唱、韵味不失”。
研讨会上，专家们对《大塬道情》给予了高度评价。
中国文联理论研究室原副主任李春喜表示，主创团队都是才华横溢的优秀青年人才，对陇剧艺术的影响不可低估。他指出，作为“黄河三部曲”的收官之作，该剧是陇剧艺术的寻根之作，为陇剧的传承和发展提供了必要的寻根之旅。从《大禹治水》《大河东流》到《大塬道情》，一个“大”字贯穿始终，体现了黄河文化与甘肃人的气质。他特别提到，道情的根是皮影，剧中皮影人物的表演、底幕开合以及人与皮影的互动，从文学层面到舞台呈现都颇具匠心。同时他也提出，剧目在收尾和打磨上还有提升空间，箱子的处理和悬念设置可进一步优化，希望该剧能得到更多平台支持、常演常新。
国家京剧院原院长宋官林从院团发展角度指出，“黄河三部曲”艺术建设思路清晰，满台男女演员展现了省级院团的大团风采，代表了陇剧艺术的发展方向。他将该剧誉为“当代戏曲界的一股清流”，是真正的戏曲化戏曲而非“话剧加唱”。每场衔接利用老道情、老腔调《十月怀胎》与皮影的融合，十分丝滑。剧目宏大而时尚，表达了传统与时尚的博大主题。他特别分析了剧中爷孙二人的“双向奔赴”——表层是理念冲撞与观念对比，深层则探讨了科技生产力与人类如何协调的时代命题。
中国戏曲学院副院长冉常建高度肯定了甘肃省陇剧院“扎根黄河流域创精品”的指导思想。他认为该剧的舞台呈现令人赞叹，演员人才梯队建设成功，为院团发展打下坚实基础。剧目切口虽小——从家庭传承切入，却体现了弘扬传统文化的宏大主题。导演的二度创作增光添色，体现了戏曲“守正”的品格。他特别强调，该剧将传统戏曲形式创造性地运用于舞台，舞美空灵写意、音乐烘托到位、灯光渲染富有观赏性且具现代气息，演员文武双全提升了戏剧品质。同时他也指出，剧本人物上还需进一步打磨——爷爷的保守态度和转化过程应更丰富，徒弟“当逃兵”的情节损伤了人物性格的合理性，孙女坚守皮影的心理动因也可更加立体。
此外，北京演艺集团原总经理、一级编剧王珏认为，该剧选题精准，紧扣本土文化资源，剧本结构紧凑、人物形象丰满，《十月怀胎》贯穿全剧赋予作品思想深度，人形皮影堪称“神来之笔”。中国评剧院表演艺术家、北京市剧协副主席王平向陇东道情老艺术家致敬，称赞导演想法独特，人形皮影运用巧妙精美。黑龙江省评剧艺术中心主任关波、一级导演姚亮、一级作曲孙磊表示，该剧以小故事体现大情怀，满台演员展现了“一棵菜”的团队精神，并对剧院的院团建设、守正创新及作曲对陇剧特色乐器水梆子、渔鼓等的运用给予高度评价。
从《大禹治水》溯源文明，到《大河东流》书写风骨，再到《大塬道情》聚焦“活态传承”，甘肃省陇剧院历时六载，以“黄河三部曲”完成了对黄河文化的一次系统性艺术表达。随着《大塬道情》首演成功并将进入打磨提升阶段，这部充满探索精神的作品有望成为陇剧艺术守正创新的又一精品佳作。（文／图 甘肃省陇剧院 王海霞 年强）