9月6日下午，敦煌舞的创新与发展论坛在敦煌国际会展中心开幕，至9月7日，来自中国舞蹈家协会、北京舞蹈学院、上海戏剧学院舞蹈学院等单位的负责人及全国舞蹈界的专家学者齐聚一堂，为敦煌舞的高质量发展建言献策。
据了解，敦煌舞自成体系，有其独特的舞姿形态、典型的舞蹈语汇和别具一格的舞蹈韵律。从20世纪40年代戴爱莲创作的《飞天》，到1979年甘肃省歌舞团创作的《丝路花语》，再到2000年兰州歌舞剧院创作的《大梦敦煌》，以及这期间一系列敦煌舞、敦煌舞剧、乐舞作品的出现，敦煌舞在创作和表演方面积累了丰厚的经验，向世人展示了这个有着千年文化传承和独特美学样态的舞蹈种类。
中国舞蹈家协会主席冯双白表示，举办“敦煌舞的创新与发展论坛”既是对敦煌舞蹈创作发展的理性审视，是对实践经验的科学化整理，也是顺时应势，推进文艺创作创造性转化和创新性发展的必要之举。
冯双白说，希望艺术家们以“基于敦煌壁画而不限于敦煌壁画”的创作理念，再现历史语境，还原乐舞风貌，给广大人民群众带来更加丰富的审美体验。
甘肃省文联党组书记、主席王登渤介绍，1979年，以经典舞剧《丝路花雨》成功上演为标志，正式创立了中国民族舞蹈的一个全新舞种——敦煌舞。此后，《敦煌古乐》《大梦敦煌》《千手观音》等优秀剧目不断上演，《敦煌舞教程》等教研成果不断涌现，一批从事敦煌舞研究、创作、表演、教学的优秀人才迅速成长，以“反弹琵琶伎乐天”造型为经典标志的敦煌舞一度在舞蹈界引起轰动。
历经40多年发展与积淀，敦煌舞作为一种流派的构建现已初露峥嵘，它在解密中华文明基因、赓续千年文脉的同时，也为发展中国当代舞蹈、讲好敦煌故事、传播中国声音提供了一种新的路径。
王登渤说，一种艺术流派从显现到成型，需要一个酝酿、发展的过程。多年来，甘肃舞蹈界在敦煌舞的理论构建、人才培养、精品创作等方面取得了非常好的业绩。
近年来，甘肃文艺界围绕推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，贯彻落实《华夏文明传承创新区建设“十四五”规划》中关于打造敦煌舞派的任务要求，通过回顾总结积累的成功经验，在学理上进一步阐发敦煌舞派的诸多理论性问题，加强敦煌舞派理论体系建构，完善敦煌舞教学体系，推动优秀舞台剧目创作，培养优秀舞蹈人才，为敦煌舞派的成型打下了坚实的基础。
然而，如何实现敦煌舞复活再现向再生发展的迈进，如何实现敦煌舞派在生成机制、艺术特征、文化内涵、传承体系等方面的整体构建，是一个严肃而紧迫的命题。
挖掘好、传承好、弘扬好敦煌舞，推动敦煌舞派的形成，是中国舞蹈界和甘肃文艺界共同的使命。本次论坛，舞蹈界专家学者共聚一堂，探讨敦煌舞的传承与发展，既有历史意义，又有现实意义，更有未来意义。
（西北角·中国甘肃网记者 程健 宋芳科 程霜 李云乐）